Die Besten Harten Pastelle 2021
Als Karrieremensch habe ich mein ganzes Leben lang gelernt, dass man, um in jedem Bereich erfolgreich zu sein, die richtigen Werkzeuge haben muss. Als Geschäftsfrau habe ich gelernt, das Beste aus dem Budget herauszuholen, mit dem ich arbeite. Bang for the buck, wie die Leute oft sagen, bezieht sich darauf, das Beste aus Ihrem Budget herauszuholen. Ich bin ein akribischer Künstlerenthusiast und kann die besten Produkte auswählen, die meiner Arbeit am besten dienen. Auf diese Weise versuche ich, Praktikabilität mit Leistung in Einklang zu bringen.
Ihre Materialien sind ein Bereich, der in der Kunstwelt oft betrachtet wird. Nehmen wir zum Beispiel Pastelle. Insbesondere die harten Pastelle. Aber für die Neulinge in der Kunstszene, was sind harte Pastellfarben und wozu braucht man sie? Lassen Sie mich etwas von meinem Wissen als begeisterter Käufer und Sammler über harte Pastelle teilen. Wir werden detailliert auf die Besonderheiten und Besonderheiten eingehen, wie die Qualitäten, auf die Sie beim Scouten und Kaufen achten müssen, und wie Sie die besten harten Pastellfarben für Ihre nächste Arbeit identifizieren können!
Beste Hartpastell-Bewertungen
1. Prismacolor 27051 Premier NuPastel®
Nach einer harten Arbeitswoche ist das Schablonieren eine meiner Lieblingsmethoden, um Stress zu vermeiden. Ich mag Schablonen, weil ich das von mir gewählte Design immer reproduzieren und wiederverwenden kann. Eines der Medien, die ich jedes Mal verwende, wenn ich Schablonen verwende, ist Prismacolor 27051 Premier NuPastel.
Die beste Eigenschaft von Prismacolor ist die Möglichkeit, es zu schärfen. Ich kann kleine Bereiche für das von mir gewählte Design färben oder feine Linien machen, um die Schönheit meiner Kreation zu unterstreichen. Ich kann immer ein wenig verwischen, um es mit meinem Finger, Papierstumpf oder Farbformer zu verwischen, um wie eine Airbrush-Arbeit auszusehen. Die Packung besteht aus einer großen Auswahl von 48 Farben.
Alle Farben lassen sich gut mischen, sind kräftig und fest und lassen sich gut verteilen. Die Farben vermischen sich und erscheinen auf dem Papier so, wie sie sollten. Auch dieses Pastell kann nass oder trocken verwendet werden. Diese Funktion macht es sehr vielseitig und einfach zu bedienen.
Ich habe die Freiheit, nass oder trocken zu verwenden, um meiner Kreation mehr Effekte hinzuzufügen. Das Set hat mich nie im Stich gelassen, da ich sie je nach Projekt, an dem ich arbeite, immer verwenden kann.
Das einzige, was ich an diesem Produkt nicht mag, ist, dass es leicht zu brechen ist. Es ist kaputt gegangen, als ich es fallen gelassen habe.
Vorteile
- Außergewöhnliche Farbsättigung
- Es kann nass oder trocken verwendet werden
- Hervorragend zum Mischen und Schattieren
- Ideal zum Zeichnen, Schablonieren und Illustrieren
- Marken sind im Gebrauch weniger staubig als andere Marken
Nachteile
- Sie müssen es vorsichtig behandeln, da es empfindlich ist.
Trotz der Tatsache, dass es leicht bricht, werde ich dieses Pastell aufgrund seiner Vielseitigkeit weiterhin verwenden. Ich kann es auf fast jeder Oberfläche verwenden! Meine Kunstwerke können ein Leben lang halten, da Pastell im Laufe der Zeit nie verblasst oder dunkler wird.
2. Charvin Wasserlösliche Halbharte Pastelle
Als ich auf der High School war, war es eine meiner Nebenbeschäftigungen, Karikaturen zu machen. Jeder, der nach meiner Expertise fragt, wird mich bezahlen. Der Bildredakteur unserer Schule schlug vor, dass ich Charvin Water Soluble Semi-Hard Pastels für eine Karikatur verwende.
Charvin lässt sich leicht in Wasser auflösen. Die Textur von Charvin ist auch sehr fest. Es lässt sich gut mischen und kann gemischt werden, sobald Sie Sticks oder meine Finger verwenden. Es kann sowohl im Stick-Mixing als auch im Finger-Mixing gut funktionieren. Es gibt im nassen Zustand eine tiefere oder intensivere Farbe und im trockenen eine andere Konsistenz.
Charvin ist ein großartiges Starterset für alle, die mit Pastellfarben experimentieren möchten. Das sortierte Farbset von 48 hat eine gute Farbpalette und eine schöne Kombination aus festen und weichen Texturen. Ihre Farbigkeit ist beispielhaft. Es fügt jeder Farbe Details und Akzente hinzu und gleitet leicht, wenn es nass ist. Außerdem ist es ergonomisch gestaltet; Die quadratische Form eignet sich hervorragend zum Schattieren großer Räume und zum Erstellen detaillierter Linien.
Das einzige, was ich an diesem Pastell nicht mag, ist, dass es etwas unordentlich zu verwenden ist. Nach dem Trocknen fühlt es sich fast kreidig an. Es klebt an meinen Fingern, wenn es nass ist.
Vorteile
- Leuchtende Farben
- Es stehen 48 Farben zur Auswahl
- Reines Pigment, lichtecht
- Einfach zu verwenden
- Unordentlich zu benutzen
- Pastellfarben werden nass, wenn sie nass sind
Es ist staubig auf der trockenen Seite und nass, wenn es nass ist, aber ich werde es trotzdem verwenden. Nass oder trocken sind diese Pastelle hervorragend. Diese Farben können verwendet werden, um alles zu emulgieren und es lohnt sich. Dieses Pastell ist seit vielen Jahren mein Favorit. Ich bin zuversichtlich, dass unsere Partnerschaft noch viele Jahre andauern wird.
3. Mungyo Gallery Halbharte Pastelle
Als Geschäftsfrau liebe ich das Skizzieren. Es ist therapeutisch und entspannend für mich. Ich beschloss, halbharte Pastelle auszuprobieren, als es an der Zeit war, mein abnehmendes Set zu ersetzen. Beim Surfen im Internet habe ich die Mungyo Gallery Semi-Hard Pastels entdeckt. Dieses Pastell hat positive Bewertungen erhalten.
Sie werden aus hochwertigen Zutaten hergestellt, was meine erste Beobachtung ist. Die Farben sind lebendig und es hinterlässt weniger Staub. Die halbharten Texturen sind für mein Skizzieren geeignet. Sie eignen sich gut zum Mischen und Schichten. Sie verwischen leicht, was beim Skizzieren perfekt ist. Die quadratische Form gibt mir mehr Kontrolle. Es ist leicht, größere Teile zu verwischen und eignet sich hervorragend für feinere Linien.
Dieses Set enthält 36 lebendige und auffällige Farben, die in jedem Farbmuster verwendet werden können.
Außerdem gefällt mir die Verpackung. Die Verpackung enthält einen Karton mit einer Schaumstoffeinlage, die jedes Pastell vor Rissbildung schützt. Ich finde das bequem, sicher und leicht zu transportieren. Ich hoffe, alle Pastellmarken haben Schaumstoffe in der Verpackung.
Das einzige, was mir bei diesem Pastell auffällt, ist, dass es mir schwerfällt, die Spitze zu schärfen, was für Detailarbeiten notwendig ist. Zum Schärfen ist es zu weich.
Vorteile
- Reibungslose Anwendung
- Diese quadratische Form ist ideal für größere Projekte und Details.
- Es ist leicht und einfach überall hin mitzunehmen, wenn es gut verpackt ist.
- Reichhaltiges Pigment
Nachteile
- Es ist schwierig, die Spitze zu schärfen
Obwohl ich die Spitze nicht schärfen kann, werde ich dieses Pastell weiterhin verwenden. Es hat eine Künstlerqualität. Es lässt sich leicht mischen und hinterlässt weniger Staub. Ich muss nur eine Farbe aus der Kollektion auswählen. Die Pastelle werden mit einem Nummernschild geliefert, damit ich sie schnell identifizieren und nachbestellen kann.
4. Cretacolor Hartpastell
Die Cretacolor Hard Pasttel wurde von meiner Tochter gekauft, um ein Projekt für ihren Kunstunterricht abzuschließen. Es kommt mit 24 leuchtenden Farben, die ich jedes Mal verwende, wenn ich zeichne.
Mir ist aufgefallen, dass sie sich schön mischen und im Vergleich zu den anderen Marken nicht so staubig sind. Es ist einfach zu verwenden und mit anderen Farben zu kombinieren. Es kann verwendet werden, um Blumen und andere Motive zu zeichnen. Dieses Tool eignet sich hervorragend zum Erstellen detaillierter Umrisse. Seine quadratische Form erleichtert Ihnen das Halten.
Sie sind robuster als die anderen Marken beim Schärfen, was mir bei der Verwendung von harten Pastellkreiden am wichtigsten ist. Bemerkenswert lichtecht, verblasste meine Kreation auch nach ein paar Jahren nicht.
Ich mag die edle Blechdose, da die Pastelle fest verpackt waren. Außerdem ist auf jedem Stick eine eingeprägte Nummer zur einfachen Identifizierung oder Nachbestellung. Das ist jetzt ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis.
Obwohl die Blechdose schön war, brachen zwei Stöcke, als ich sie bekam. Es ist immer noch verwendbar, aber es ist enttäuschend, Bruchstücke zu verwenden. Sie sollten ihre Verpackung verbessern.
Vorteile
- Verwenden Sie helle Grundfarben
- Sie harmonieren gut mit anderen Farben
- Es ist einfach zu bedienen
- Weniger staubig
Nachteile
- Die Pastelle waren zerbrechlich und leicht zu brechen
Diese Pastelle sind eine der besten, die ich gekauft habe. Ich hatte kein Problem damit, die Teile zu schärfen. Ich liebe alle Farben, da ich sie wunderbar mischen kann. Alle meine Zeichnungen sind schön und lichtecht geworden. Dieses Pastell ist eine gute Wahl für Anfänger, die das Zeichnen lernen möchten.
5. Büromarkt – Koh-i-noor Gioconda
Die Koh-i-noor Gioconda Hard Pastel Farben sind lebendig und schön. Sie sind eine großartige Wahl zum Skizzieren, da sie einen einzigartigen Farbton bieten, den ich in meiner Arbeit verwenden kann.
Die Form eignet sich hervorragend für wesentliche und detaillierte Arbeiten. Das Set hat zwölf Grundfarben und ich mag es, wie es meinen Skizzen Leben und schöne Farbtöne verleiht. Es ist leicht mit dem Finger oder einem Stumpf zu verwischen. Die flachen Seiten eignen sich hervorragend zum Abdecken großer Flächen. Es ist möglich, es mit weichen Pastellfarben zu schärfen. Ich kann verschiedene Linien erstellen und detailliertere Arbeiten ausführen. Ich mag das wachsartige Finish, da es meiner Kreation einen anderen Wert verleiht.
Auch wenn eine Farbe nachgefüllt und neu bestellt werden muss, kann ich die Farben leicht identifizieren, da jeder Stick eine Nummernmarkierung hat.
Eine Sache, die ich an diesem Pastell nicht mag, ist, dass es schwierig ist, mit weicheren Pastellfarben zu mischen. Um eine Farbe zu verschmelzen, kombiniere ich weiche mit diesen harten Pastelltönen.
Vorteile
- Eckige Form für einfachen Halt
- Dieses Set bietet lebendige Farben
- Lichtecht
- Giftfrei
- Erstaunliches Preis-Leistungs-Verhältnis
Nachteile
- Im Gegensatz zu weicheren Pastellfarben nicht einfach zu verblenden
Wenn Sie harte Pastellfarben als Medium verwenden möchten, ist dieses Set ein guter Ausgangspunkt. Die Primärfarben geben Ihnen genügend Ideen, da Sie leicht mit ihnen spielen können, um ein Motiv oder Modell zu entwickeln.
6. Cretacolor Pastell Carre
Strahlende Farben und außergewöhnliche Lichtechtheit sind das Markenzeichen, das ich für mein Pastell mag, das ich in Cretacolor Pastel Carre von Savoir-Faire gefunden habe.
Was ich an diesem Pastell am meisten mag, ist seine Vielseitigkeit. Es kann trocken gemischt oder nass verwendet werden. Es ist einfach, meinen Finger oder einen Papierstumpf zu verwenden, um die Mischung zu verteilen. Die Verpackung war schön und perfekt zum verschenken. Die Pastelle waren in einem stabilen Karton verpackt, den ich überall hin mitnehmen kann, ohne befürchten zu müssen, dass sie zerbrechen.
Das Set enthält 72 leuchtende Farben. Die Farben erzeugen in meinen Bildern realistische Effekte. Er ist ergonomisch gestaltet, da er durch die eckige Form gut in der Hand liegt. effizient und komfortabel zu bedienen. Aufgrund seiner Form sind diese Pastelle gut für die kleine Hand meines Sohnes. Er kann sie mit weniger Kraftaufwand halten und bedienen und kann problemlos daran arbeiten. Es produziert weniger Staub als die weichen, was die Verwendung für jeden sicherer macht.
Einige der Sticks waren jedoch im Vergleich zu den anderen Marken, die ich verwendet habe, so hell.
Sie sind immer noch ziemlich auffällig, aber nicht auf dem gleichen Niveau wie einige andere Stöcke. Ich konnte das Ergebnis erzielen, das mir gefällt, aber es erfordert schwerere Anwendungen und mehrere Schichten.
Vorteile
- Lichteinwirkung führt zu Lichtbeständigkeit
- Kann nass verwendet werden
- Ölfrei
- Makelloses Mischen
- Luxuriöse Farben
Nachteile
- Manche Farben sind so hell
Unabhängig davon, ob einige Farben hell sind, werde ich diese Pastelle weiterhin verwenden, da sie aus hochwertigen Zutaten hergestellt werden. Jeder Farbton hat einen eigenen Charakter. Es verleiht meiner Kreation einen anderen Farbton. Es ist hochwertig und ich finde es wirtschaftlich.
7. Faber-Castell Polychromos
Ich benutze Faber-Castell Polychromos, seit ich mit dem Zeichnen begonnen habe. Es war ein Weihnachtsgeschenk, das mir meine Mutter geschenkt hat und seitdem genieße ich es. Die Verpackung dieses Faber-Castell-Sets sah wirklich wie ein Geschenk aus. Es wurde künstlerisch gestaltet.
Die Pastelle sind ordentlich auf einem Schaumstoff gestapelt, weshalb keine der Kartons beschädigt angekommen ist. Jeder Stick ist mit einer Nummer versehen, so dass er leicht nachbestellt werden konnte. Ich kann sie leicht schärfen, im Gegensatz zu weichen Pastelltönen. Ich habe die scharfe Spitze für detaillierte Arbeiten verwendet, Linien gezeichnet und feine Details hinzugefügt. Ich kann sie leicht mit meinem Finger mischen und verschmieren, um einen schöneren Farbübergang zu erzielen, der meine Zeichnung realistischer macht. Durch seine eckige Form liegt es gut in der Hand. Mit der flachen Seite des Sticks kann ich problemlos weite Teile meiner Zeichnung schattieren.
Ich kann sagen, dass dies das beste Set von harten Pastellfarben ist, das ich je probiert habe. Das Set enthält 36 Teile und ich freue mich, das 60-teilige Set auszuprobieren.
Wenn ich einen Fehler finden muss, ist es, dass ich keinen freien Platz habe, um zusätzliche Einzelstücke zu platzieren, die ich kaufe.
Vorteile
- Die Verpackung war vorzeigbar
- Einfach zu mischen
- Lichtecht
- Das Set hat leuchtende Farben
- wischfest
Nachteile
- Kein Platz für zusätzliche Teile.
Die besten Pastellfarben, die ich je verwendet habe, da sie langlebig und leicht zu verblenden sind. Dieses Pastell bringt Leben in Ihre Kreationen und gibt Ihnen Rechtfertigung. Dieses Pastell wird Ihnen erstaunliche Ergebnisse liefern.
8. Quadratische Künstlerpastelle
Ich habe aus Versehen Square Artist Pastels gekauft. Aber ich bereue es nicht, es zu haben, da ich aus ihnen ausdrucksstarke Bilder machen kann.
Was mir an diesem Set gefällt, ist, dass es günstig ist, aber ich kann immer ein Meisterwerk daraus machen. Ich verliere nie Ideen, was ich malen soll, da das Set 48 verschiedene schöne Farben zur Auswahl hat. Es war einfach, die Pastellfarben zu mischen. Sie mischen sich leicht mit meinem Stumpf oder Finger und erzeugen eine schöne Farbpalette.
Es verleiht meinen Kreationen einen schönen Farbton, verleiht meiner Arbeit aber auch Struktur und Intensität. Die Größe jedes Sticks ist perfekt für meine kleine Hand, da ich problemlos damit arbeiten kann. Die quadratische Form war für mich perfekt, da ich einen schlechten Grip habe.
Dieses Set neigt dazu, leicht zu brechen. Ich arbeitete an einem Gemälde und es brauchte einige Schichten, also übte ich starken Druck auf einen Stock aus und es brach plötzlich. Wenn Sie nicht möchten, dass Ihre Kleidung schmutzig wird, empfehle ich Ihnen, bei der Verwendung dieser Pastellfarben Arbeitskleidung zu tragen oder zumindest eine Schürze zu tragen, um Ihre Kleidung vor Flecken zu schützen.
Vorteile
- Jedes Pastell ist klein, so dass es leicht zu halten ist.
- Es gibt viele schöne Farben zur Auswahl
- Lässt sich leicht mischen
- Wenn sie nicht gepflegt werden, können diese Pastelle in Stücke zerbrechen.
- Es befleckt Kleidung
Obwohl es zerbrechlich ist, empfehle ich den Kauf wegen seines großen Wertes. Die Farbpalette ist perfekt zum Malen.
Diese 48 Farben werden Ihnen den Einstieg erleichtern, wenn Sie über die Verwendung von sanften Pastellfarben nachdenken.
9. Jack Richeson Semi-Hard Square Pastelle
Es ist einfacher, mehrere Farben zu haben, aber das 12-Stick-Set ist immer noch sehr nützlich. Es gibt 12 Sticks in verschiedenen Grün- und Gelbtönen. Das hält mich nicht davon ab, ein Meisterwerk zu schaffen. Aufgrund seiner schönen Farben, Konsistenz und erstaunlichen Textur sticht jeder Stick hervor. Ich bevorzuge einen langen Stock, der den Richeson von anderen Marken abhebt. Es misst 3-5/20 cm lang, was ideal für meine kleine Hand ist.
Ich wollte einige Details in meiner Arbeit verbessern, also versuchte ich, die Kante zu schärfen. Zu meiner Freude war es einfach. Die Sticks eignen sich perfekt zum Untermalen. Es verleiht meiner Arbeit Klarheit und kontrastiert gut mit sanften Pastelltönen. Diese Pastelle haben weniger Staub und ich merke nur etwas Staub, wenn ich beim Schattieren starken Druck ausübe.
Eine Sache, die mir an diesem Set nicht gefällt, ist die Tatsache, dass es keine Farbidentifikationsnummer enthält. Ich würde es vorziehen, wenn alle Sticks mit dieser Funktion ausgestattet wären, damit ich jede Farbe leicht identifizieren kann und nicht nachbestellen muss.
Vorteile
- Die Länge jedes Sticks ist perfekt für kleine Hände wie meine.
- Exzellenter Wert für Geld
- Hat eine tolle Konsistenz und Textur
- Jeder Stick kann zum Untermalen verwendet werden
Nachteile
- Es gibt keine Nummernmarkierungen auf den Sticks.
Trotzdem haben nicht alle Sticks eine Farbidentifikationsnummer. Richeson ist ein tolles Produkt. Ich mag seine Länge, Konsistenz und Textur. Dieses Set bietet Ihnen eine realistische Ausgabe.
10. Lyra Grautöne
Diese Lyra Grey Tones war ein Geschenk, das ich vor Jahren erhalten habe.
Es war mein Ersatz für das graue Set, das ich hatte. Der stabile Karton ist eine gute Wahl. Ich liebe das klassische, aber schlichte Design. Alle Pastellkreide sehen immer noch toll aus, auch wenn sie monatelang nicht benutzt wurden.
Ich schätzte, dass die Pastelle intakt gehalten und in Schaum gelegt wurden. Dieses Pastell ist einfach zu bedienen und von ausgezeichneter Qualität. Ich brauchte eine scharfe Spitze, um meiner Arbeit Details zu verleihen, und ich hatte keine Probleme, sie zu schärfen. Durch die eckigen Kanten und Ecken konnte ich die gewünschte Präzision beim Zeichnen erreichen.
Die flache Seite eignet sich auch hervorragend, um große Flächen zu kaschieren und ein glattes Finish zu hinterlassen. Die Nummern auf jedem Stick sind hilfreich, weil sie es einfach machen, meine Palette zu organisieren. Das ist auch beim Nachbestellen hilfreich.
Der Nachteil ist, dass es mir schwer fiel, die Stöcke mit meinen Fingern oder einem Papierstumpf zu verwischen. Um die Farbe zu erreichen, die ich mag, habe ich ein weiches Pastell zusammen mit dem harten Pastell verwendet, um es leicht zu verwischen und zu mischen.
Vorteile
- Der Grauton ist ideal zum Skizzieren und macht die Arbeit realistischer.
- Hinterlässt ein glattes Finish
- Undurchlässig für Sonnenschäden
Nachteile
- Es ist schwierig, einen Bereich beim Verschmieren abzudecken
Obwohl es schwer zu verwischen ist, werde ich dieses graue Set aufgrund seiner hohen Qualität weiterhin verwenden. Die Sticks sind stark und einfach zu bedienen. Jedes Pastell verleiht meiner Arbeit einen einzigartigen Charakter.
Worauf Sie Beim Kauf Von Harten Pastellfarben Achten Sollten
Viele Anfänger machen den Fehler, ihre Entscheidungen auf die Popularität einer Marke oder die sanfte Führung eines Verkäufers zu stützen. Wie in allen anderen Bereichen müssen Sie sich auf Bewertungen von Künstlerkollegen oder Ihre eigene Erfahrung verlassen. Mit meiner langjährigen Erfahrung wurde dieser Artikel geschrieben, um sowohl neuen als auch erfahrenen Künstlern bei der Auswahl des richtigen Hartpastells zu helfen.
Die richtige Größe
Zunächst müssen Sie nach der härtesten Pastellgröße suchen, die für Sie oder Ihr nächstes Projekt geeignet ist. Die Suche nach der richtigen Größe ist aus zwei Hauptgründen wichtig.
Um zu bestimmen, wie lange es hält, müssen Sie die richtige Größe haben. Zugegeben, die Größe bestimmt nicht oft die Menge des tatsächlichen Pastells, aber meistens, besonders bei harten Pastellfarben, ist das, was Sie sehen, das, was Sie sehen. Und so spricht die Größe teilweise von der Langlebigkeit des harten Pastells, das Sie bei sich haben. Manchmal gilt: Je größer das Pastell, desto besser, weil Sie dann nicht immer wieder kaufen müssen. Das spart Ihnen sowohl die Mühe als auch die Energie, die Sie für die Suche nach einem Ersatz oder das Hin- und Herfahren aufwenden müssen.
Zweitens bezieht sich die richtige Größe nicht nur auf die tatsächliche Länge und Breite (und sogar den Umfang) Ihres Produkts. Dies gilt auch für die Form Ihres harten Pastells. Das ist wichtig, denn wenn es um harte Pastelltöne geht, bestimmt auch die Form des eigentlichen Produkts, wie viel Aktion Sie daraus machen können. Dies spricht im Grunde genommen für die Menge an Arbeit, die Sie mit Hartpastell machen können. Es gibt zum Beispiel harte Pastellprodukte, die quadratisch sind, und das bedeutet, dass eine Seite für lange, dicke Striche verwendet werden kann, die als großartiger Umriss für Ihre Arbeit dienen können. Gleichzeitig können die Kanten, die sie haben, Ihnen helfen, die feineren Details zu erstellen, die Sie vielleicht mit Ihrem Kunstwerk verwenden möchten. Die winzigen und scharfen Linien, die durch solche Kanten entstehen, sind normalerweise bei erfahrenen Künstlern wichtig.
Wenn Sie also nach der für Sie richtigen Seite des harten Pastells suchen, denken Sie daran, welche Details Sie in Ihrer Arbeit sehen möchten, sowie die Dauer Ihrer Arbeit und wie viel von dem harten Pastell Sie benötigen würden .
Die richtigen Farben
Harte Pastelle haben weniger Farboptionen als die weichen Pastelle. Das soll nicht heißen, dass die Farben nicht ausreichen, im Gegenteil, es stehen Ihnen genügend Farbvarianten zur Verfügung. Für harte Pastellfarben sind aufgrund ihrer einzigartigen Herstellung weniger Farben erhältlich. Bei der Herstellung von harten Pastellfarben investieren Unternehmen und Marken eher in den Anteil des Bindemittels als in das Pigment. Das Ergebnis ist, dass harte Pastelle länger auf Papier oder Leinwand halten, aber es bedeutet auch, dass Pigmente geopfert werden.
Bei der Suche nach den richtigen Farben ist es oft wichtig, sich die tatsächlich verfügbaren Farben anzusehen, anstatt auf eine bestimmte zu hoffen. So können Sie planen, welche Materialien Sie im realen Leben verwenden können, ohne während der Arbeit anpassen zu müssen, und dann einfach mit dem Strom zu schwimmen, wenn es mal nicht nach Plan läuft.
Sie sollten auch die Stärke Ihrer Leinwand oder Ihres Papiers berücksichtigen. Wie Sie vielleicht schon bemerkt haben, wirken die Farben der harten Pastelle flach im Vergleich zu den weichen Pastelltönen, die beim Auftragen dynamisch und lebendig wirken können. Aus diesem Grund werden oft harte Pastelle verwendet, um die Konturen für Ihre Arbeit zu erstellen und zusätzliche Akzente und Nuancen zu setzen. Weiche Pastelle werden hauptsächlich für die Grundfärbung verwendet. Dies bedeutet jedoch nicht, dass die harten Pastelle nicht für die gesamte Arbeit allein stehen können. Einige Künstler können nur harte Pastellfarben verwenden, um ein Projekt abzuschließen. Es hängt alles davon ab, mit welchem Thema Sie arbeiten und wie es ausgeführt wird.
Grundsätzlich ist bei der Suche nach den richtigen Farben zu beachten, dass 1) die Farben für harte Pastellfarben begrenzt sind und 2) die Stärke der Farben in Ihrem harten Pastell variiert.
Die richtige Stärke
Nachdem Sie die Farbstärke des gesuchten Hartpastells besprochen haben, sollten Sie sich nun die anderen Teile des Festigkeitsaspekts ansehen.
Sie sollten zunächst die Haltbarkeit der Pastellfarben berücksichtigen, die Sie in Betracht ziehen. Brechen sie leicht ab? Ist es gut gelagert? Zugegeben, dass es immer noch die gleiche Farbe hat, selbst wenn es gebrochen ist, das heißt nicht, dass es immer noch das gleiche Gefühl in Ihrer Harte hat. Es kann Ihre Bewegung einschränken, wenn Pastellfarben leicht brechen. Manchmal kann es auch irritierend werden, es zu halten, wenn es in den Händen bricht. Es wird leicht bei der Lagerung brechen. Benötigt es besondere Umgebungsbedingungen, um seine Qualität zu erhalten? Dies ist ein wichtiger Aspekt des Seelenfriedens des Künstlers.
Die zweite Seite der Produktstärke bezieht sich auf die Langlebigkeit, die es zeigt, wenn es auf Ihr Papier aufgetragen wird. Manche Pastelle halten auf Leinwand nicht so lange. Und wenn Sie minderwertige harte Pastelle verwenden, kann dies auf lange Sicht die Qualität Ihrer Kunstwerke beeinträchtigen. Hier geht es mehr um den Erhalt Ihrer Farben.
Bewertungen von Ihren Kollegen sind eine großartige Informationsquelle, da dies ein Aspekt ist, der nicht nach Zeit oder tatsächlicher Erfahrung gemessen werden kann.
Die ergänzenden Materialien
Ich prüfe immer, ob die Materialien, die ich kaufe, mit anderen Kunstmaterialien verwendet werden können. Nun, zugegeben, es gibt eine große Anzahl von Hartpastellprodukten, die die Arbeit selbst gut machen. Ich recherchiere jedoch eher, ob sie auch neben meinen anderen Werkzeugen wie Schaber, Rasierer und Schorle verwendet werden können.
Die meisten Künstler verwenden einen harten Pastellschaber, um Schichten von Pastellfarben zu entfernen, um die ursprüngliche Farbe freizulegen. Grundsätzlich ist der Schaber in der Lage, harte Pastellschichten abzuheben, um bestimmte Originalfarben hervorzuheben, sei es zur Korrektur oder als signifikanter Effekt. Ein Rasierer ist auch ein Werkzeug, das von erfahrenen Künstlern verwendet wird, um den gewünschten Effekt zu erzielen, indem Sie Ihr Pastell rasieren und gründlich mit Wasser mischen, um eine neue Substanz oder ein neues Material für Ihre Arbeit herzustellen. Schließlich gibt es die Schorle. Die Schorle sieht aus wie eine normale Sprühflasche (meist eine Pumpsprühflasche), unterscheidet sich jedoch durch die Intensität der Pumpen, mit denen bestimmte Farben verwässert oder ein gewünschter wässriger Effekt auf einem bestimmten Bereich Ihrer Arbeit erzielt wird.
Bei der Auswahl des richtigen Hartpastells für Ihr nächstes Projekt achte ich immer darauf, ob das Produkt mit anderen Werkzeugen in meinem Kunstschuppen funktioniert.
Der richtige Preis
Im Wesentlichen läuft alles auf diesen Aspekt des Preises hinaus. Kunst kann teuer sein, aber die andere Hälfte dreht sich alles um Kreativität und Ausführung. Sie müssen das perfekte Produkt und den richtigen Preis finden, um Ihre Kunst an der Spitze zu halten.
Nachdem Sie die richtige Größe, Stärke, Leistung und Kompatibilität in Betracht gezogen haben, können Sie jetzt auswählen, welches Produkt das beste Pfund pro Pfund für Sie ist. Wie lange werden Sie es verwenden und wie oft? Wird es für Ihr nächstes Projekt verwendet oder ist es nur für einmalige Kunst?
Was auch immer Ihre Entscheidung ist, denken Sie auf diese Weise darüber nach. Das richtige Hartpastell ist eine Investition in Ihre Kunst und eine langfristige Investition, die sich beim Aufstieg auszahlen wird.
Es Gibt Noch Andere Wichtige Faktoren Zu Berücksichtigen
Was ist ein „hartes Pastell“?
Seit Jahrzehnten ist das Pastell ein beliebtes Kunstmaterial. Es wird sowohl von New- als auch Old-School-Künstlern verwendet. Es ist ein vielseitiges Material, mit dem einzigartige Effekte und Farben in Kunstwerken erzeugt werden können. Wie alle Kunstmaterialien gibt es sie in verschiedenen Formen. Es gibt das Ölpastell, die Pastellstifte, die weichen Pastelle und die Pankreide. Es gibt jedoch eine Art, die sich aufgrund der Leistung und Verwendung, die sie auf den Kunsttisch bringt, von den anderen abhebt, und das ist das allseits berühmte harte Pastell.
Harte Pastelle sind die Pastelle, die von Künstlern häufig während der Vorskizzen verwendet werden. Sie zeichnen sich durch ihre festere Verarbeitung und härteren Kanten aus, die für die schärferen Akzente und die feinen Details verwendet werden, die Sie für Ihr Kunstwerk benötigen. Sie werden mit einem höheren Bindemittelanteil, aber mit weniger Pigment hergestellt, sodass die Farben, obwohl sie weniger dynamisch und brillant sind, dies mit einem stärkeren Akzent auf dem Papier ausgleichen.
Da sie mit weniger Pigment hergestellt werden, bedeutet dies auch, dass sie in einer eingeschränkteren Farbpalette erhältlich sind, aber sie können sehr vielseitig sein und sind mit anderen Pastellfarben kompatibel, indem sie stärkere Konturen erzeugen und andere Farben hervortreten lassen.
Was ist das Geheimnis daran?
Harte Pastelle werden aus einem bestimmten Grund härter gemacht. Wie oben erwähnt, werden sie mit weniger Pigment und mehr Bindemittel hergestellt, um eine stärkere Wirkung auf dem Papier zu erzielen als die anderen Optionen. Dies liegt daran, dass harte Pastelle hauptsächlich für Künstler in der Art des Skizzierens, Zeichnens und in der präzisen Ausführung von Detailarbeiten geeignet sind.
Wenn sie für das gesamte Kunstwerk verwendet werden, können harte Pastellfarben einen stärkeren Effekt erzielen, der durch einen festeren Auftrag entsteht, da sie sichtbar haltbarer sind als die anderen Optionen. Der Druck, den Sie damit ausüben können, macht den Unterschied. Es kann in Verbindung mit anderen Farben verwendet werden, um die Wirkung anderer Farbstoffe hervorzuheben.
Es ist für wen?
Jeder kann harte Pastelle verwenden! Aufgrund seiner inhärenten Vielseitigkeit kann es in vielen Kunststilen und von allen Künstlern verwendet werden.
Dies ist hauptsächlich für diejenigen gedacht, die Skizziertechniken anwenden möchten, die durchgezogene Linien erfordern. In gewisser Weise ist es eines der besten Futtermaterialien. Wenn Sie eine solide Grundlage für Ihre Arbeit schaffen möchten, können Sie davon profitieren, harte Pastelle als Ausgangspunkt zu verwenden und sie schließlich mit weichen Pastellen oder Ölpastellen zu füllen.
Sie können es in Pastellfarben in voller Farbe verwenden. Obwohl es mit einer begrenzten Farbpalette daherkommt, bedeutet dies keineswegs, dass es stark zurückhaltend ist. Es ist eine wundervolle Skizze und bietet eine ruhige und beruhigende Farbfüllung.
Bei der Verwendung von harten Pastellfarben spielt es keine Rolle, ob Sie Anfänger oder Meister sind! Es eignet sich sowohl für Anfänger- als auch für Experten-Anwendungen.
Welche Arten von harten Pastellfarben gibt es?
Es gibt nicht viele Untervarianten für harte Pastellfarben, da es sich um eine Art der allgemeinen Pastellfarbe selbst handelt. Wir können jedoch harte Pastellfarben anhand der drei Aspekte Qualität, Quantität und Preis unterscheiden.
Wenn wir uns an diese Kriterien halten, können wir harte Pastelle durch harte Pastelle in Studentenqualität und harte Pastelle in Künstlerqualität betrachten.
Hartpastelle in Studentenqualität sind hauptsächlich für diejenigen gedacht, die gerade erst anfangen zu lernen, wie man sie benutzt. Sie sind die einfachere Option und können normalerweise in Ihrem normalen Kunstladen und sogar in Buchhandlungen und Schulbedarfsgeschäften gesehen werden.
Sie werden sie am häufigsten in Basissets von harten Pastellfarben in Studentenqualität finden. Sie können in Sets zu 16, 24, 36 usw. gekauft werden. Sie werden allgemein verwendet und enthalten eine Reihe von Farbvariationen für Ihre einfachen Standardgrafiken für die Schule oder den persönlichen Gebrauch.
Hartpastelle in Künstlerqualität sind für fortgeschrittene Benutzer mit raffinierten Techniken. Pastelle in Künstlerqualität können schwieriger zu finden sein als Pastelle für Studenten. Sie sind meistens in Kunstfachgeschäften zu sehen und können viel teurer sein als Ihre Standard-Sets. Diese Sets sind teurer, weil sie eine höhere Qualität haben und spezifischer sind. Palettensets können mit Hartpastellkreiden in Künstlerqualität erworben werden. Sie können sie als Portraitset Hartpastelle, Naturfarben Hartpastell, Landschaftsset usw. kaufen.
Warum brauchen Sie harte Pastelle?
Wir haben bereits besprochen, dass mit Pastellfarben feine Korrekturen und feine Details in verschiedenen Kunsttechniken erzeugt werden können. Hier sind harte Pastelltöne gefragt.
Häufig Gestellte Fragen
Welchen Marken wird bei harten Pastellfarben am meisten vertraut?
Es gibt eine Reihe von Qualitätsprodukten, die von renommierten Kunstherstellern hergestellt werden, die in der Szene eine Institution sind.
Diese Produkte sind im Handel leicht zu finden: die Polychromos Pastels von Faber-Castell und Carre Pastels By Cretacolor. Diese Unternehmen sind sowohl bei Anfängern als auch bei erfahrenen Künstlern für ihre hochwertigen Produkte bekannt und daher leichter zu finden.
Sie werden auch tolle Produkte finden, die schwieriger zu finden sind. Aber es lohnt sich. Jack Richesons Hard Pastels, Carre Crayons By Conte A Paris und Koh I Noors Gioconda Pastels sind Marken von Jack Richesons.
Was ist der Unterschied zwischen harten und weichen Pastelltönen?
Anfangs kann man nicht wirklich unterscheiden, welches Pastell weich und welches hart ist, da beide einen Sehtest bestehen. Optisch sehen sie gleich aus. Es gibt jedoch eine Reihe von Unterschieden, die festgestellt werden können.
Für weiche Pastelltöne gibt es eine breitere Farbpalette.
Unter Verwendung einer Kombination aus Bindemittel und mineralischen Füllstoffen wird das Pigment in eine brauchbare Form gebracht und geformt. Sie können teurer sein als die harten Pastelle, aber sie machen das in der Qualität wieder wett. Weiche Pastellfarben lassen sich wohl am einfachsten unter den Pastellfarben mischen und lassen sich auch einfacher übereinander auftragen. Sie sind heller als harte Pastelle und haben mehr Pigment, was zu lebendigeren und intensiveren Farben führt. Dank ihrer dynamischen Farbdarstellung können sie jeden Teil Ihres Papiers bedecken, auch die mit den dunkelsten Farben.
Bei harten Pastellfarben werden sie mit mehr Bindemittel und weniger Pigmenten hergestellt. Das gibt Ihnen mehr Sicherheit in Bezug auf die Haltbarkeit. Dies ermöglicht mehr Freiheit und ermöglicht stärkere Schläge. Es bietet jedoch auch ein festes Futter, das eine größere Flexibilität ermöglicht. Es eignet sich hervorragend zum Abschluss von Strichen und unter Skizzen.
Was sind die besten Möglichkeiten, harte Pastellfarben zu verwenden?
Hartpastelle können ohne besondere Vorbereitungen verwendet werden. Verwenden Sie sie so, wie Sie normale Farben verwenden würden, und lassen Sie sie zaubern!
Sind Mungyo-Pastellkreiden lecker?
Mungyo Pastels werden sowohl von Neulingen als auch von erfahrenen Veteranen in der Kunstszene verwendet. Sie sind vielseitig und langlebig und kosten weniger als andere Hartpastellprodukte. Dies macht sie erschwinglich und ein großartiger Kauf!
